Глимбоцкая Е.Л. Методика обучения младших школьников книжной графике, направленная на развитие образного мышления и создание выразительного художественного образа
Библиографическое описание: Глимбоцкая Е.Л. Методика обучения младших школьников книжной графике, направленная на развитие образного мышления и создание выразительного художественного образа // Образовательный альманах. 2017. № 5 (80). Часть 1. URL: https://f.almanah.su/2017/80-1.pdf.
Искусство книжной графики позволяет передать реальность через образное, наглядное изображение видимых форм, передавая облик предметов и явлений окружающего мира, а также многообразие визуальных событий. В процессе развития книжная графика прошла долгий путь и сформировала свой «изобразительный язык», свои методы и приемы, созданные отличительными чертами печатного производства. Отличительной особенностью искусства книги является творческий поиск способов совмещения текстовой и зрительно-образной информации.
Многие ученые подтверждают, что художественные средства, применяемые в книжной графике, до определенной степени понятны школьникам. Дети изучают использование карандашей и с их помощью создают реалистические образы. Линии, формы, цвета, композиция – все эти выразительные средства доступны детям при рисовании. Ребенок создает изображение по частям, используя формы. Выразительность достигается за счет характерных деталей и черт.
Наряду с традиционными формами и методами изобразительного искусства развитию творческого потенциала способствуют и разнообразные нетрадиционные методы и способы рисования. Также возможно смешение техник и видов творчества. Занятия такого вида побуждают интерес к творческой деятельности, развивают воображение, учат «мыслить по-новому», и заставляют их представлять что-то новое и интересное, что является основной базой образного мышления.
Однако на практике возникают следующие проблемы, такие как: многие учащиеся боятся показать себя проявить свои способности, опасаются работать с цветом и стесняются показывать свои работы сверстникам и учителям. По этой причине считаю существенную роль в определении возможностей развития образного мышления у детей младшего школьного возраста на уроках изобразительного искусства посредством книжной иллюстрации, где для успешного осуществления цели необходимы психолого-педагогические условия реализации, которые включают в себя следующие компоненты:
- создание комфортной, доброжелательной атмосферы на занятиях;
- побуждение творческого воображения ребят к практической работе и творческой деятельности;
- включение детей в коллективный коммуникативно-творческий процесс вокруг создания общего творческого продукта;
- поощряется отход от шаблона, привнесения в каждую работу собственных образов;
- создание образовательной ситуации как событийной реальности и как поля креативности;
- важно "расковать" детей, освободить их творческую энергию;
- опора на разносторонний опыт детей, связанный с личными переживаниями по поводу реальных жизненных событий и вымышленных художественных картин;
- формирование знаний ребят на разных психологических уровнях (конкретно-чувственные представления, понятия, обобщающие образы, "открытия" и т.д.).
Подробнее остановимся на методике использования иллюстраций, разработанной Н.А. Асташовым. Он предложил в своей методической разработке серию уроков классного чтения, которые направляют внимание детей на иллюстрации, учат их творчески относится к ним и глубже понимать текст.
Работа с книжными иллюстрациями, помогает детям развивать образное мышление не только на уроках классного чтения, но и на уроках изобразительного искусства. Методическая работа с иллюстрацией на уроках основывается на том, что если вы посмотрите на иллюстрации и прочитаете название книги, то поймете, о чем эта книга, даже если вы ее не читали. В этом помогают следующие вопросы учителя:
- Кого мы видим на картинке?
- Как художник изобразил героев?
- Что можно сказать о действиях героев?
Иллюстрации в книгах идут как вспомогательные для текста книги. Для детей, текст и иллюстрация неразрывно связаны между собой. Это учитывается при рассматривании иллюстрации. Важно иметь правильную книгу и иллюстрацию. Для лучшего понимания не нужно иметь ярких картинок, важен смысл. Можно сделать больше иллюстраций, чем текста и для ребенка будет больше понимания смысла. Критерии важные для восприятия детской иллюстрации:
- последовательность восприятия (слева на право);
- общее пространство на плане (близость к изображаемым героям);
- незаконченный фон (для внимания на героев);
- антропоцентричный прием;
- использование невербальных средств общения (открытые ладони у героев – признак доверия);
- учет возрастных особенностей.
Рассмотренная литература и научные источники полностью убедили нас в большой значимости книжной иллюстрации в достаточно трудном и многогранном труде по формированию образного мышления младшего школьника. Иллюстрации привлекают ребенка к книге, создавая образы произведения. Процесс мышления индивидуален для каждого человека и приведенные ниже способы могут служить помощниками в создании выразительных образов. Способы создания образов мышления:
1. Заострение отдельных признаков позволяет нам сфокусировать внимание на определенных деталях или аспектах объекта или явления. Этот способ позволяет нам более глубоко изучить и понять выбранный объект или явление.
2. Типизация основывается на классификации и выделении существенных общих характеристик в однородных образах. Этот способ помогает нам упорядочить и систематизировать информацию, что может быть полезно для понимания и анализа различных явлений.
3. Агглютинация представляет собой процесс "склеивания" различных качеств или частей, которые необычно сочетаются в повседневной жизни. Этот способ позволяет нам создавать необычные и интересные образы, объединяя несоединимые элементы.
4. Гиперболизация представляет собой усиление или уменьшение предмета по сравнению с действительностью. Этот способ может быть использован для создания эмоционального или карикатурного эффекта, а также для выделения определенных аспектов объекта.
5. Схематизация представляет собой процесс, при котором представления о сливаются, различия сглаживаются, а черты сходства выступают более четко. Этот способ позволяет нам видеть общие образцы и закономерности в различных объектах и явлениях.
Каждый из этих способов имеет свою ценность и может использоваться для творческого мышления, анализа и восприятия окружающего мира. Они помогают нам расширять наше понимание и оценку вещей вокруг нас.
В статье Н.А. Асташова «Текстовая иллюстрация как средство формирования у младших школьников типа правильной читательской деятельности» освещается роль иллюстрации в восприятии художественного произведения. Учитель посредством изложенных в статье приемов работы демонстрирует, что иллюстрация эффективна в создании актуального образа, придавая художественно-эстетическую направленность восприятию действительности.
Развивать художественно-эстетическое восприятие действительности, воспитывать творческие способности мышления, совершенствовать характеристики сенсорной сферы, ориентироваться в мире изобразительного искусства на различных этапах педагогики.
На I этапе детям разрешается рисовать в семиотической манере, так как дети стимулируются к творческому мышлению благодаря собственному творчеству. В. С. Ротенберг утверждает, что эмоциональную природу человека в правом полушарии можно понять через связи и взаимодейтсвия между предметами и явлениями даже без помощи логики или других связей. [3] К парадоксальным вопросам в первое время обычно подходили методом допроса. «Подозрительные вопросы» типа «Какого цвета дождь?», «Какого вкуса тишина?» «Каково на ощупь облако?» и т.д. часто задаются с широким кругозором и неожиданной реакцией детей. Они оставляли свои ответы на вопросы в рисунках. Для формирования коммуникативного поля необходимо было использовать воспоминания, воображение и истории студенческой жизни.
На II этапе, ассоциативного творчества, дети создавали рисунки для изображения отдельных страниц сказки. Различные методы были необходимы для того, чтобы дать детям возможность выражать свои мысли, предположения, чувства, эмоции и фантазии. Во время рисования дети знакомились с языком знаков, что позволяло юным художникам выражать свои мысли о тех или иных явлениях. Наши аналоги были основаны на том, как дети воспринимают свое окружение и относятся к нему. Учащиеся использовали рисунок, чтобы изобразить себя, свою семью и природу семейных уз. После этого мы сравнивали попавшиеся нам изображения с изображениями воображаемого человека.
III этап ̶ продуктивно-творческий, был сосредоточен на создании продуктивных и творческих иллюстраций и совершенствовании навыков рисования. По мнению В. М. Дубровина, произведения искусства являются незавершенными до тех пор, пока они не достигнут подходящего художественного уровня, на котором они могут быть выражены точно и без разбора. [2, С. 32-35] На третьем этапе учащиеся учились вербализации, что позволяло им добавлять различные детали к изображениям, к образам, которые сформировывались у них в воображении. Посредством преобразования текстовых или звуковых данных в изображение дети развили способность связывать концепцию с существующим изображением. Детей учили «изображать» абстрактные понятия, работая над образом главного героя сказки. К ним относятся чувства радости, печали, нежности и чувства товарищества. Аналогичным образом был применен метод использования метафорических образов, чтобы побудить школьников выразить себя и свой характер в образе животного.
Мы осознавали важность приобщения детей к художественной культуре и расширения образовательной деятельности, поэтому знакомили их с разнообразным спектром социальных связей посредством творческой деятельности. [1, С. 8] Прежде всего, очевидна вовлеченность родителей в обсуждение иллюстраций, организацию выставок для детей, издание их рисунков в книге. Учась рисовать и создавать произведения искусства, мы работали над развитием образного мышления, в основе которого лежит творчество детей. Этот процесс предполагает активное участие в творческом процессе. Основное внимание уделялось концентрации и приспособлению к определенному состоянию. Музыка была среди других форм искусства, которые мы использовали. Рисуя и слушая музыку, учащиеся развивали свои творческие способности и навыки творческого мышления.
Проведенная работа показала, что к концу третьего этапа у большинства этих детей сохранилась способность визуализировать текст и оригинальные иллюстрации художественного произведения. Некоторые дети демонстрируют более медленное творческое мышление, чем другие. Это потому, что они сосредотачиваются на наилучшем возможном результате («правильный образ») и привыкли достигать его с помощью заданного алгоритма (помните – повторите). Исследования показали, что эти дети подвержены влиянию своих родителей, которые заинтересованы не в улучшении интеллекта ребенка, а в создании его внешнего вида, который поможет ему выиграть любое соревнование. Более того, родителей учили, что для детей важно творчество, и, принимая незавершенные рисунки и не привязываясь к конкурсам, дети могли развивать собственные творческие способности.
Для успешного прохождения всех этапов необходимо использовать следующие методы в работе:
Учебная программа по изобразительному искусству требует тщательно спланированного образовательного подхода, включающего гуманизм, системный активный подход, синестезию, субъективную реальность и коллективное сотворчество в процессе создания событийной реальности. Кроме того, существуют диагностические методы отслеживания творческого мышления детей, такие как анализ их речи при объяснении изображений и иллюстраций или исследование того, как создавать творческие продукты на конкретных примерах изображений. Это исследование может быть связано с разработкой обучающей технологии, которая поощряет образное мышление у детей младшего школьного возраста при обучении изобразительному искусству.
Библиографический список:
1.Буровкина Л.А. К вопросу о приобщении обучающихся к народной художественной культуре в учреждениях дополнительного образования / Л.А. Буровкина // Вестник Московского Государственного областного университета. Серия: Педагогика. 2016 – №3. – С. 8-15.
2.Дубровин В.М. Выставка детского творчества в школе: особенности организации/ В.М. Дубровин // Воспитание школьников. – 2010. – № 2. С. 32-35.
3.Ротенберг В.С. «Образ Я» и поведение. – Иерусалим: Манахим, 2000. – 230 с.